RAÚL PACHECO: ESTAR AL MANDO DE LA CABINA DURANTE 6 HORAS SEGUIDAS ES UN OBJETIVO A CUMPLIR PARA UN DJ.

Una fecha elegida, 1 de abril y tu primer All Night Long! ¿Desde cuándo tenías esta idea? ¿Cómo se ha gestado? 

Encantado de hablar con vosotros! Un All Night Long siempre ha sido un sueño para mí, estar al mando de la cabina durante 6 horas seguidas creando una historia y dirigiendo la energía creo que es un objetivo a cumplir para cualquier DJ, pero, poder materializarlo en una de las salas más importantes de España, Industrial Copera, es un logro que no hubiera sido posible sin el trabajo de equipo junto con mi familia de Rebels.

Tuvimos esta idea hace aproximadamente un año, hablando de objetivos y metas que podríamos cumplir juntos, y después de cumplir determinados objetivos, al fin llega el día. Tengo una mezcla de emoción, cariño y nervios que estoy andando por las paredes de mi estudio esta semana jajajaja pero sobre todo motivado por que llegue el día.

¿Cómo estas preparando el set en comparación con tus sets habituales?

Regularmente, me gusta hacer mezclas complicadas con varios temas al mismo tiempo. Esto requiere analizar, entender y modificar cada tema para que pueda conseguir lo que busco y tener los suficientes recursos para poder mover al público de la manera me gustaría. 

En este caso, es una sesión de 6 horas, el trabajo que estoy haciendo es muy intenso. No es nada más reventar durante 6 horas seguidas, sino contar mi historia a través de la música. Quiero comenzar con Tech – House y sutilmente hacer una transición al Techno, jugando con diferentes BPMs, melodías y ritmos. Por ahora son aproximadamente 240 temas los que pienso pinchar, ya que suelo utilizar partes de cada uno para crear mi esencia todo el rato.

Raúl, para todos los que no te conozcan, ¿Cuándo y cómo empezaste en la música? 

Creo que como varios que nos dedicamos a esto, la música siempre estuvo en mi cabeza, los sonidos en general siempre dictaron mi manera de funcionar y de manejar mi atención. 

Mi carrera como DJ comenzó desde los 16 años, pinchando en donde pudiera, desde reuniones familiares, garitos para 15 personas y fiestas con amigos. (Por supuesto a Vinilos jajaja) hasta que llegué a ser residente en Mattrix, la sala referente de Extremadura, donde pude estar en contacto con todos los artistas internacionales del momento y poder nutrirme en cada evento. De ahí fui evolucionando y creciendo: cambiando de estilos, tecnologías y géneros musicales, hasta el momento que encontré mi sonido y de ahí los bolos fueron creciendo. 

¿Quiénes han sido tus referentes musicales? 

Creo que para quien me conozca sabe quién es, Richie Hawtin sin duda. Su manera de crear en directo con la música es algo que me hizo cambiar mi perspectiva sobre lo que podía hacer un DJ y evolucionar a lo que soy hoy. Desde su selección musical hasta su técnica en directo, definitivamente mi mayor inspiración. Después de eso, Paco Osuna es otro gran ejemplo en este país para mí.

¿Cómo describirías tu estilo?

Después de varios años, he llegado a un punto que de tantas influencias y tantos cambios, creo tener un cierto carácter personal, y no lo encapsularía en algún genero en particular, ya que dependiendo del show, mi sesión puede ir desde Tech House con Groove a Techno cañero. Lo que sí puedo decir claro, es que mi sonido es una Pachecada! Jajaja o así lo llaman ☺

¿Cómo te mantienes actualizado con las últimas tendencias y evoluciones en la música electrónica?

Sin parar de escuchar música. Me tomo esto como cualquier otro trabajo de oficina, mi día se compone por al menos 6 horas de estudio al día, en el que puedo llegar a escuchar cientos de promos, nuevos artistas, editar mi música y hablar diferentes amigos DJs para tener nuevas ideas y mantener esa frescura a la hora de estar en el escenario. 

¿Terminan afectando las modas y los nuevos cambios que hay en la música? 

Definitivamente es algo que influye a la música. Al final las tendencias musicales siguen a lo que dice la sociedad y lo que quiere representar. Como artista creo que uno de los trabajos más importantes es poder representar y hacer que cierta gente se pueda identificar con lo que sientes, en este caso a través de la música. Al mismo tiempo creo que hay que tener cuidado en mantener tu esencia artística, saber quién eres y a pesar de que no le guste a todo el mundo, seguir fiel a tu camino, tus valores y no caer en darle placer a todo el mundo. Me costó aceptar que es imposible y te puedes perder en el camino. 

¿Cuál dirías que ha sido el gran cambio de la música electrónica y su escena después de la pandemia? 

Esto es una opinión, pero para mí, se ha visto un crecimiento muy grande en la escena del Hard Techno, y si puedo tratar de justificarlo de alguna manera, va ligado a mi respuesta pasada. La música representa lo que la sociedad está viviendo, y después de estar aproximadamente dos años sin poder salir de casa, se creó un cierto enojo por diferentes circunstancias, y fue donde llegó este sonido mucho mas cargado de energía y saturación, cogiendo este protagonismo que a día de hoy tiene con tanta fuerza. 

¿Y de Raúl? 

Para mí fue un momento de mucha incertidumbre. Mi trabajo está en la cabina y durante esta época, fue algo que no era posible hacer. Utilicé este tiempo para poder analizar toda mi carrera desde el principio y pude ver las cosas que me gustaban y descartar lo que no. Esto me hizo crear una nueva versión artística de manera inconsciente y evolucionó mi sonido hacia algo que me representa más como persona. Cuando pudimos regresar a los shows, pude notar esta repercusión y gracias a todas las personas que me apoyan, poder crecer de una manera exponencial en poco tiempo. 

Este verano estarás en: Weekendbeach, Dreambeach, Aquasella, Brunch in the Park, entre otros. ¿Qué significan estas actuaciones para ti? 

Para mí es poder cumplir varios sueños más. Tener la oportunidad de presentarme frente a tanta gente y eventos de tal calibre, es surreal. Tener a miles de personas a tu dirección es una responsabilidad que no me lo tomo a la ligera. En este año poder participar en tantos eventos es algo que quiero agradecer tanto a todo mi equipo, ya que hay un esfuerzo constante por detrás de la cabina que no se ve, como a todos los que piden mi nombre cuando preguntan artistas que les gustaría en los line up de los festivales, ya que sin ellos no estaría donde estoy. 

Por otro lado, me gusta enfocarlos como un evento más también, por que creo que es tan importante crear un momento especial para un club de 200 personas, como para 20.000. Es verdad que la presión no es la misma pero aún así, lo más importante es la experiencia que tiene cada uno, y en cualquier caso, doy lo mejor de mí. 

Háblanos un poco de la gira en República Dominicana. ¿Cómo te recibieron por allí?

Estar en Sudamerica fue un gran paso que llevaba mucho tiempo queriendo dar, poder conocer una cultura tan amigable y que me recibieran con los brazos abiertos de esa manera, fue algo que no hubiera esperado y que no olvidaré jamás. Dejé este país con mucho cariño y ganas de volver pronto. 

¿Qué otros países y clubs de latinoamérica te gustaría visitar? 

Después de mi experiencia en Costa Rica y Rep.Dominicana, creo que estoy abierto a cualquiera con una sonrisa. Pero Argentina y Colombia son países con ganas de conocer.

Para terminar ¿Un track que actualmente no falte en tus sesiones? 

Demente de Andres Campo me gusta mucho

¿Y un track mítico que pondrás el día 1 en tu All night Long! de Industrial Copera?

You belong To Me. Creo que es el tema que más ganas tienen que ponga los que están abajo. Pero voy a cerrar con unos cuantos seguidos…